Над 1000 модни филма пристигнаха от над 60 държави, от които 200 избрани, жури, съставено от имена като Паоло Роверси, Маргарита Макапани Мисони и Таму Макферсън: Фестивал на модния филм в Милано, със сигурност не е бил уловен неподготвен от спешното здраве продължава да поддържа i млади таланти В световен мащаб.
A 'издание напълно дигитален, видимо от 13 до 18 януари на уебсайта на фестивала (но също и на този на Камара на модата - партньор на прегледа - и нататък mymovies.it.) и отворена за всички: просто се регистрирайте, за да видите модните филми в конкуренция.
Издание, което тази година повече от всякога иска да стане културен мост между различни общности и се изказват за ценности като приобщаващ е разнообразие.
Имахме възможност да разговаряме с основателя на фестивала, Костанца Кавали Етро.
Родена в Буенос Айрес в Аржентина, тя израства в Мексико Сити, където създава агенцията си за комуникация и събития и създава Мексиканската седмица на модата. През 2006 г. тя напусна Южна Америка и се премести в Италия със съпруга си Кийн Етро, стилист на едноименната марка, едно от големите имена в Made in Italy. В 2014 стартиране на Фестивал на модния филм изложба, която съчетава две от големите му любови: модата и киното, с точен диктат, която е да подкрепи младите таланти и да им предложи възможност да покажат своя потенциал.
Костанца Кавали Етро, основател на Фестивала за моден филм, е родена в Аржентина и живее в Италия, откакто се омъжи за Кийн Етро
(С любезното съдействие на пресцентъра)
Стигнахме до седмото издание и никога, тъй като тази година марките не трябваше да използват дигитални медии като манифест на своите колекции. Забелязали ли сте някакви промени в разработването и производството на Fashion Films, за да представите по-добре вашия продукт и колекции, които нямат възможност да ги представите физически на вашата аудитория? Който?
Тази година повече от всякога видео комуникацията и модните филми се оказаха основни за марките. Въпреки че модните ревюта и модните филми остават два различни инструмента, с различни цели, възможността за разполагане на цифрова витрина и инструмент за изразяване в мрежата позволи на много марки да експериментират и да изследват нови формати. Положителното нещо, което открихме, със сигурност беше устойчивостта на творците при намирането на средствата и методите за изразяване дори в една година на големи трудности като тази, която току-що приключи.
Колко важно е това цифрово издание за развитието на Фестивала на модния филм в Милано? Смятате ли, че това е по-нататъшна стъпка към демократизацията на модата?
Това издание е много важно, защото ни позволява чрез дигитално да достигнем целия свят, да не бъдем ограничени до физическо място, а да можем да достигнем до цялата ни общност. Дигиталното е настоящето и с това издание ние също го прегръщаме напълно . От самото начало имах волята да направя демократично събитие с най-високо качество както за участващите герои, така и за съдържанието и отворено за всички.
Смятате ли, че модните филми могат да представляват възможност за промяна на тази система? Смятате ли, че може да представлява валидна опция за физическото шоу, което да помогне за предефиниране на разходите и времето?
Модните филми и шоута са два различни инструмента за модните марки, те не могат да бъдат наслагвани. Мисля, че в бъдеще и двете ще продължат да съществуват едновременно. В този сложен период те със сигурност са много полезен инструмент, който може временно да замени модните ревюта, за да може да предаде посланията, които модните къщи имат в сърцето си, и да се доближи до тяхната аудитория.
Как се развиха и какво представляват за фестивала на модния филм в Милано?
Модните филми са невероятен инструмент за комуникация и художествено изследване. Те представляват важни социокултурни послания, които ни позволяват да анализираме реалността от различни гледни точки. Фестивалът приема над 1000 модни филма от над 60 страни, превръщайки се в истинско огледало на международната реалност.
Доколко #MeToo е повлиял на кинематографичния контекст на това издание?
Включването, идентичността и разнообразието са теми, които винаги са били много скъпи на фестивала за моден филм в Милано. През 2015 г. основахме инициативата #FFFMILANOFORWOMEN, за да създадем пространство, където можете да се изразявате свободно, без табута, глас за женски талант и днес това е ключов проект на събитието, в който представяме проекти, инициативи, филми и реалности, които подкрепят талант и женски глас. Тази година например представяме извън конкуренцията италианската премиера на документалния филм на Хуан Соланас „Нека бъде закон“, който беше връчен в Кан миналата година и който разследва въпроса за противопоставянето на закона за абортите в Аржентина.
Имаме и разговор с Girls In Film, английски колектив от международни жени режисьори, където говорим за визуална идентичност, където трима режисьори разказват за пътя си на растеж и се превръщат в вдъхновение за новите поколения, отваряйки света на киното и киното. за жените, без никаква бариера. Предефинирането на понятието лукс се оформя все повече и повече на мода: от синоним на изключителност и статутен символ, до този на катализатор на културата, активизма и критичния смисъл.
Вярвате ли, че фестивалът на модния филм в Милано също може да бъде носител на тази промяна? И смятате ли, че хибридизмът между модата и изкуството (в случая киното) вече може да се счита за съществен за комуникация на днешната мода, този, който говори на новите поколения и който е от съществено значение за социално-политическото и културното размишление?
От първото издание винаги сме искали да бъдем носители на промяна, към по-голямо включване и демократизиране на модната система. Фестивалът винаги е бил, не само това дигитално издание, безплатно, отворено и приобщаващо събитие. Ние бяхме и все още сме отворена врата за всички. Вярвам, че модните филми са мощен начин да предадат важни ценности и силни послания и Фестивалът винаги го е правил без страх. Също така това издание ще види някои много вдъхновяващи творби и с послания за надежда и промяна за бъдещето.
